아일랜드의 음악 역사와 미래를 담은 34 개의 인기 아일랜드 노래
환대
Amazon Music의 앨범 표지 여러면에서 아일랜드 음악의 사운드는 아일랜드의 대표적인 브로그만큼이나 뚜렷합니다. 아일랜드의 민속 음악에서는 주석 휘슬, uilleann 파이프 및 밴조와 같은 악기가 멋진 사운드 스케이프를 만드는 데 사용되며 가수는 수세기를 거슬러 올라가는 멜로디와 가사를 운반하는 임무를 맡습니다.
'조율에 맞춰 내려가는 것은 내부 여행과 같습니다. 그래서 많은 뮤지션들이 연주하는 동안 눈을 감고 있습니다. ' NYU에서 가르치는 음악가이자 아일랜드 음악 학자 인 Mick Moloney가 말합니다. .
보다 전통적인 아일랜드 노래는 숀-우스 , 또는 '오래된 스타일'로, 종종 아카펠라로하고 게 일어로 노래합니다.
1960 년대 말과 1970 년대 초, 고전 노래에 대한 새로운 해석을 제공하고 이러한 유형의 아일랜드 음악을 전 세계적으로 인기있는 주류 민속 장면에 도입 한 민속 예술가의 르네상스가있었습니다. The Dubliners와 같은 연기자들은 그들의 작업에서 비틀 거리는 유머와 가슴 아픈 하모니를 모두 공유했으며 오늘날에도 여전히 연주되는 민첩하고 기타가 많은 편곡을 만들었습니다. Dubliners와 같은 그룹은 Christy Moore 및 Ronnie Drew와 같은 아티스트의 솔로 경력을 시작했으며 80 년대와 90 년대에 포크 사운드를 셀틱 펑크에 통합 한 The Pogues에도 영향을 미쳤습니다.
그 동안 아일랜드 음악은 몰 로니가 '아일랜드 디아스포라'라고 부르는 다른 지역 사운드와 확산되고 믹싱되었습니다. 대중 음악 환경이 바뀌면서 아일랜드 예술가들은 무수한 장르로 등장했습니다. U2는 획기적인 앨범 발매 이후 스타디움 패키징 세력이었습니다. 전쟁, Sinéad O'Connor는 1990 년대 'Nothing Compares 2 U'의 형태로 엄청난 글로벌 히트를 기록했습니다.
21 세기는 아일랜드 음악의 세계에서 다양 화의시기였으며, 더 많은 여성이 유명세를 받았고, 흑인 아일랜드 예술가와 아프리카 계 아일랜드 혈통을 가진 예술가들도 있습니다. 이 나라에서 가장 최신의 현대 음악에는 다음이 포함됩니다. 힙합의 혁신가 Hare Squead와 Denise Chaila와 같은 포스트 펑크는 Girl Band와 FONTAINES D.C.와 같은 역할을하고 경계를 밀어 붙이는 팝은 Róisín Murphy와 같은 역할을합니다.
Moloney는 '현대 아일랜드 음악을 들으면서 클래식과 팝, 펑크와 얼터너티브, 인디와 전통 음악 사이의 장벽을 거의 매일 무너 뜨리고 있다고 느낍니다. '하지만 전통 음악의 핵심 가치는 여전히 사용되는 스타일과 악기에서 발견됩니다.
아일랜드 전통 음악 역사의 폭과 다른 장르로의 진출을 포착하려면 수백 곡의 노래 목록을 모아야하지만,이 32 개의 아일랜드 노래는이 나라의 빵과 버터 소리가 어떤 식인지 알 수 있습니다. 지난 100 년 동안 개발되었습니다.
이 목록에있는 많은 유명한 트랙은 펍과 음주 노래 (예 : The Clancy Brothers 및 Tommy Makem의 'The Jug of Punch'또는 The Chieftains의 'Lots of Drops of Brandy')에서 인기가 있으며 다른 트랙은 더 많습니다. 부드러운 사랑 노래 결혼식에 딱 맞습니다. 그리고 예, 여기에 위스키에 대한 노래가 한두 개 있습니다.
더블린 너스, '더블린 너스 베스트'더블린 너스의 '몰리 말론'0.99 달러 지금 듣기 Dubliners는 아일랜드 전통 음악과 주류 세계 사이의 격차를 해소하여 아일랜드와 영국에서 차트 1 위를 차지했으며 60 년대와 70 년대에 많은 찬사를받은 앨범을 발표했습니다.
그들의 방대한 음반을 하나의 노래로 엮는 것은 불가능하지만 'Molly Malone'은 사랑과 죽음에 대한 아름답고 경쾌한 어쿠스틱 발라드로 화려한 주석 휘슬 멜로디가 특징입니다.
패디 라일리, 'The Fields of Athenry'패디 라일리의 'The Fields of Athenry'0.99 달러 지금 듣기 아일랜드 전체에서 가장 널리 알려진 노래 중 하나 인 'The Fields of Athenry'는 축구 경기의 필수 요소였습니다. 1990 년 월드컵 이후 수백 번 커버되었습니다. 원래 Pete St. John이 쓴 Paddy Reilly의 1982 년 표지는 가장 유명하고 유명한 버전 중 하나입니다.
Sinéad O'Connor, '내가 가지지 못한 것을 나는하지 않는다'Sinéad O'Connor의 'Nothing Compares 2 U'1.29 달러 지금 듣기 Prince의 노래를 취재하는 것은 위험이 높고 보상이 큰 노력이지만, 1990 년 Glenageary 싱어 송 라이터 Sinéad O'Connor가 공원에서 그것을 쳤습니다. O'Connor는 Prince의 'The Family'사이드 프로젝트의 트랙을 세계적인 대박으로 바 꾸었습니다. 'Nothing Compares 2 U'에 대한 그녀의 급증하는 테이크는 90 년대 팝 발라드의 함정을 가지고 있지만 O'Connor의 매혹적인 목소리와 전달은 그것을 향상시킵니다.
O'Connor의 테이크는 아일랜드, 영국, 호주에서 차트 1 위를 차지하면서 성층권의 히트를 기록했습니다. Hot 100 역사상 가장 인기있는 100 곡 중 하나입니다.
크랜베리, '별 : 크랜베리의 최고 1992-2002'크랜베리의 'Linger'1.29 달러 지금 듣기 크랜베리의 가장 유명한 두 싱글은 영향력있는 아일랜드 밴드의 매우 다른면을 보여줍니다. U2의 'Sunday Bloody Sunday'와 마찬가지로 The Troubles의 공포를 다룬 'Zombie'는 Dolores O'Riordan이 고통스럽고 으르렁 거리는 소리를 내기 위해 깊이 도달하는 능력을 보여주었습니다.
바람이 잘 통하는 현과 어쿠스틱 기타가있는 'Linger'는 그 자체로는 통렬하지만 더 부드럽습니다. 여기에서 O'Riordan의 목소리는 가볍고 섬세하며 능숙하게 억제됩니다. 다행히도 그녀는 자신을 일으킨 노래의 주제에 대해 장기적으로 이겼습니다.
“몇 년 후, 결혼 한 후 '링거'라는 남자가 '나에 대한 노래를 알아요. 당신의 감정을 상하게 할 생각은 없었습니다. 만날 수 있을까요? '' 그녀가 말했다 아일랜드 타임즈 . ‘너무 늦었어요. 날 차 버렸어!”나는 대답하지 않았다. '
The Bothy Band, 'The Best of the Bothy Band'Bothy Band의 'The Maids Of Mitchelstown'0.99 달러 지금 듣기 'The Maids of Mitchelstown'은 60 회 이상 커버 , 그러나 Bothy Band의 테이크는 결정적인 것으로 남아 있습니다. 여기에서 Paddy Glackin (바이올린)과 Matt Molloy (플루트)는 구름 둑을 통해 눈 덮인 산처럼 오르락 내리락하는 멜로디 멜로디를 전달합니다.
U2, '전쟁'U2의 'Sunday Bloody Sunday'1.29 달러 지금 듣기 U2의 가장 시급하고 명백한 정치적 노래 중 하나, 'Sunday Bloody Sunday' The Troubles 동안 많은 아일랜드 사람들이 경험 한 공포, 고통 및 죽음을 설명합니다. 가사는 어둡지 만,이 노래는 밴드의 다른 히트 곡만큼 경기장 크기의 느낌이 듭니다. 지금 들어 보면 청사진을들을 수 있습니다. Bono의 인도주의 활동 그것은 나중에 삶에서 나왔습니다.
'아이들의 발 밑에 깨진 병 / 시체가 막 다른 골목에 흩어져 있습니다.'그는 한탄합니다.
The Pogues, 'Rum Sodomy & The Lash'Pogues의 '더티 올드 타운'1.29 달러 지금 듣기 Planxty 및 The Dubliners와 같은 행위는 전통적인 아일랜드 민속 음악을 활성화하는 데 도움이되었으며 The Pogues와 같은 밴드는이 음악에 활력을 불어 넣었습니다. 이 영향력있는 펑크 의상은 주석 휘슬과 아코디언과 같은 클래식 악기를 사용했지만 특히 가수 Spider Stacy의 으르렁 거림과 Shane MacGowan의 작곡 감각 덕분에 일종의 모쉬 피트 적합성을 부여했습니다.
몰 로니는 '그들의 음악은 런던의 아일랜드 이민자들이 확실히 2 등 시민으로 평가받는 상황에서 아일랜드의 반항적 인 표현이었습니다. '매우 자랑스러워하는 아일랜드 런던 사람 Shane MacGowan이 나오고, 그는 아일랜드 음악을 정체성의 배지로 매우 도전적으로 제시합니다.'
The Dubliners에 의해 처음 대중화 된 'Dirty Old Town'에 대한 그들의 해석은 장르 내에서 독창성을위한 여지가 얼마나 많은지를 증명했습니다.
The Corrs, 'In Blue'The Corrs의 'Breathless'1.29 달러 지금 들어 Corrs는 90 년대 후반 아일랜드에서 많은 성공을 거두었지만 2000 년의 서사적 러브 송 'Breathless'로 엄청난 국제적 히트를 기록했습니다. 약간의 풍선 껌 신스팝, 휘젓는 드럼과 인디 댄스 음악의 신디사이저,이 노래는 Andrea Corr의 리드 보컬 공연의 달콤함과 취약성에 달려 있습니다.
그 노래는 그래 미상 후보에 올랐고 Caroline Polachek의 최근 표지 of 'Breathless'는 모든 음악적 맥락에서 훌륭하게 들린다는 것을 증명합니다.
토끼 스퀴드, '초자연'Hare Squead의 'Herside Story'1.29 달러 지금 듣기 그들이 몇 년 전 현장에 등장했을 때 Hare Squead는 아일랜드 힙합 폭발의 주요 촉매제입니다. Lilo Blues와 Tony Konstone은 모두 재능있는 MC이지만 꽤 카멜레온적인 것으로 입증되었습니다. 빠른 랩 흐름뿐만 아니라 영혼이 가득하고 흔들리는 멜로디가 특징 인 'Herside Story'를 보자.
'사람들은 우리가 랩하는 걸 봤기 때문에 힙합을 만든다고 생각하지만, 그 이상이 릴로 노래 나 재즈 비트 같은 것 같다.' Konstone이 말했다.
Planxty, 'Carlow까지 나를 따르라'Planxty의 'Follow Me Up to Carlow'1.29 달러 지금 듣기 Planxty는 아일랜드 민속 음악 르네상스의 기둥 중 하나였으며 여러 찬사를받은 앨범을 발표하고 Christy Moore, Andy Irvine, Liam O'Flynn과 같은 아티스트의 경력을 시작했습니다. 1973 년에 그들의 자칭 데뷔는 여러 아일랜드 표준의 상상력이있는 배열을 특징으로합니다.
'Follow Me Up to Carlow'는 뿌리 데이트와 함께 잘 알려진 노래입니다. 1580 년 군사적 승리로 거슬러 올라가 .
Róisín Murphy, 'You Know Me Better'Róisín Murphy의 'You Know Me Better'0.99 달러 지금 듣기 아일랜드는 디스코 디바로 유명하지 않았지만 'You Know Me Better'를 통해 Róisín Murphy는 그녀가 수십 년 전에 태어났다면 맨틀을 취할 수 있었음을 보여줍니다. 쿵쿵 거리는 일렉트로 팝 트랙은 2007 년에 나왔을 때 큰 인기를 얻었으며 Dua Lipa와 Jessie Ware와 같은 영국 연기자들의 현재 부흥에 앞섰습니다.
그 이후로 Murphy는 계속해서 팝의 한계를 실험하고 확장하여 2020 년대를 출시했습니다. 로이신 기계 널리 칭찬합니다.
Denise Chaila, '결투 시민권'Denise Chaila의 'Copper Bullet'0.99 달러 지금 듣기 잠비아와 아일랜드 출신의 재능있는 래퍼 인 Denise Chaila는 2019 년 초 'Duel Citizenship'과 'Copper Bullet'을 발표 한 이래 주목을 받고 있습니다. 후자는 여전히 그녀의 가장 전염성이 강한 노래 중 하나이며 영국 드릴의 사운드를 받아들입니다. 예상치 못한 음파 방향과 오버 매치 상대의 펀치를 피하는 권투 선수의 우아함으로 민첩한 바를 제공합니다.
'아이리쉬 랩이 뭐야? 예측할 수없는 소리입니다. '라고 그녀는 노래에서 설명합니다. 장르에 대한 그녀의 지속적으로 놀라운 해석을 통해 그녀가 뒷받침 해 온 진술입니다. 아일랜드 랩이가는 곳마다 Chaila가 그것을 이끌 것입니다.
FONTAINES D.C., '더 나은 땅의 소년들'FONTAINES D.C.의 '더 나은 땅의 소년'1.29 달러 지금 듣기 FONTAINES DC의 'Boys in the Better Land'가 시작될 때 소리의 벽이 아니라 절대적인 파도가 솟아 오릅니다. 더블린 밴드의 데뷔 곡에서 떠오르는 노래는 많은 사람들이 영감을 받았다고 생각하는 거친 차고 록 리바이벌 트랙입니다. 가수 Grian Chatten의 '영국 공포증에 걸린 더블린 택시 기사와의 만남.'
종합 아티스트, 'Whiskey in the Air : Essential Irish Drinking Songs & Sing Alongs'The Clancy Brothers와 Tommy Makem의 'The Jug of Punch'1.29 달러 지금 듣기 적절한 펍 노래 없이는 아일랜드 노래 목록이 완성되지 않았으며 The Clancy Brothers와 Tommy Makem은 'The Jug of Punch'에서 특히 강력한 노래를 뽑았습니다.
종종 4 중주로 함께 연주하는 Clancys와 Makem은 12 개 이상의 앨범을 함께 녹음했습니다. 그들은 또한 힘 있는 또 다른 사랑받는 민속 예술가 인 Bob Dylan의 작품입니다.
``매우 조용하고 시적으로 시작해서 빠르게 악화되는 노래입니다. 라이브 공연 중 . '성 패트릭의 날처럼.'
Van Morrison, 'Blowin'Your Mind! 'Van Morrison의 'Brown Eyed Girl'1.29 달러 지금 듣기 벨파스트 태생의 밴 모리슨은 그들의 선두 주자로 성공을 거두었지만 1967 년 '브라운 아이드 걸'로 세계적인 솔로 스타덤을 달성했다. 노래는 부드럽고 햇살이 좋으며 어떤 라이트 락 AM 라디오 방송국의 회전에도 완벽하게 맞습니다.
그러나 결정적으로 Morrison의 목소리는 그의 약간의 강간과 구절에서 사용하는 대화 케이던스 덕분에 트랙을 고정시킵니다. 그렇지 않았다면 노래가 너무 멋져서 거의 등록되지 않을 수도 있지만 그 그릿은 미국과 영국에서 플래티넘 상태를 달성하는 데 도움이되었습니다.
Enya, '비없는 하루'Enya의 'Only Time'1.29 달러 지금 듣기 아일랜드의 Donegal 카운티 출신 인 Enya는 80 년대 후반부터 그녀와 함께한 엄청난 추종자를 개발했습니다. 그녀는 처음으로 가족과 함께하는 전통 포크 밴드 인 Clannad에서 공연을 시작했으며, 그 사운드의 멜로디, 악기 및 질감을 팝 라디오의 매력으로 재 해석했습니다.
'Only Time'은 미국 및 기타 여러 국가에서 상위 10 위에 올랐습니다. 찬송가, 엄숙한 품질로 인해 9/11 이후 라디오 회전 및 TV 보도의 주요 요소가되었습니다.
종합 아티스트 'The Very Best of Irish Ballads'Brier의 'Boys of Killybegs'0.99 달러 지금 듣기 Brier는 1986 년에 결성되었으며 수십 년 동안 아일랜드 사람들의 정신을 유지해 왔습니다. 여기에서 그들은 Tommy Makem, The Irish Rovers 및 Blackthorn과 같은 아티스트가 연주 한 표준 인 'Boys of Killybegs'를 사용합니다.
Tolü Makay, '존재'Tolü Makay의 'Do n't Let Go'0.99 달러 지금 듣기 그녀에게서 영감을 받음 교회에서의 초기 생활 , 나이지리아-아일랜드 가수 톨루 마케이의 음악에는 영혼이 가득한 영성이 있습니다. 그녀의 보컬은 쫄깃 쫄깃하지만 Jorja Smith 또는 Kali Uchis와 같은 아티스트와 비슷한 진정한 힘이 있습니다. 'Do n't Let Go'는 Makay 보이스의 쇼 멈춤 품질을 강조하는 버터 같은 네오 소울 트랙입니다.
'Do n't Let Go'는 두려움에서 희망으로의 감정적 전환입니다. '당신이 누구인지 또는 당신이되고 싶은 사람'을 포기하지 않고 자신을 신뢰하는 것에 대한 권한 부여 노래, 노래의 릴리스에 수반되는 진술이 읽혔습니다.
Joe Heaney, 'Say a Song'Joe Heaney의 'Red is the Rose'0.99 달러 지금 듣기 1950 년대 후반부터 Joe Heaney (아일랜드 이름은 Seosamh Ó hÉanaí)는 가능한 한 순수하게 전통 민속 음악을 부르며 경력을 쌓았습니다. Heaney는 거의 독점적으로 아카펠라를 불렀습니다. 에스 ean-us (또는 구식) 음악. 'Red is the Rose'는 전통적인 아일랜드 결혼식에 딱 맞는 금욕적이고 그림 같은 러브 송으로, 해변, 녹색 글 렌스, 생생한 꽃에 대한 세부 사항이 포함되어 있습니다.
그는 더블린 너스 나 크리스티 무어와 같은 연기와 같은 차트 성공을 거두지 못했지만, 많은 사람들에게 Heaney의 풍부한 음색과 아일랜드 전통 민속 음악의 스토리 텔링에 대한 헌신은 그를 최고 중 하나로 만듭니다.
마이클 O'Suilleabhain, 플 런켓 '마이클 O'Suilleabhain에 의해 '플 런켓'1.29 달러 지금 듣기 고 Mícheál Ó Súilleabháin은 작곡가로서의 그의 작품과 종종 피아노 한 대에 거의 의존하지 않는 매혹적인 아일랜드 민요를 만드는 능력으로 유명했습니다.
'플 렁켓'은 플랑 스티를 연상시키는 멜로디이지만 부드럽고 활공하는 형태로 전달된다.
걸 밴드 '폴'걸 밴드의 '폴'1.29 달러 지금 듣기 불 같은 포스트 펑크 4 중주 걸 밴드는 2015 년 출시 이후 인디 음악계에서 비판적인 사랑이되었습니다. 제이미와 손을 잡고.
거의 7 분만에 'Paul'은 밴드 작업의 효과적인 샘플러이자 Dara Kiely의 목소리의 톱니 모양의 음질입니다. 때로는이 노래가 산업적으로 들리지만, 다른 사람들은 뻔뻔스런 차고 락처럼 들리지만 전체적으로 리벳을 박았습니다.
아일랜드 로버스, '50 년 'The Irish Rovers의 '단지 속의 위스키'0.99 달러 지금 듣기 '항아리의 위스키'는 가장 유명한 아일랜드 노래 중 하나입니다. 고속도로 기사의 이야기를 들려줍니다. (어떤 사람들은 전설적인 Patrick Fleming이라고 믿습니다) , 그리고 특히 Dubliners, Thin Lizzy, 심지어 Metallica에 의해 공연되었습니다.
The Irish Rovers는 캐나다에서 시작되었지만 전통 음악에 대해 열정적이고 진지하게 받아 들여 이러한 클래식을 다루는 데 능숙합니다. 빠른 속도와 통화 및 응답 가사로 '항아리의 위스키'는 펍에서의 마지막 통화에 완벽한 노래입니다.
크리스티 무어, '1969-1981 년 초기'Christy Moore의 'Limerick Rake'1.29 달러 지금 듣기 Planxty의 Christy Moore는 또한 1939 년의 'Limerick Rake'를 포함하여 많은 민속 표준에 독특한 스핀을 넣은 기억에 남는 솔로 경력을 쌓았습니다.
그의 1976 년 셀프 타이틀 LP에서 그의 테이크는 질주하는 타악기 리듬, 우스꽝스러운 바이올린 핥기, 활기찬 노래를 가지고 있습니다.
Siobhan Fahey, 'MGA 세션'Siobhan Fahey의 'Where 's the Party'0.99 달러 지금 듣기 Siobhan Fahey는 처음에는 걸 그룹 Bananarama의 일원으로, 이후에는 좀 더 진보적 인 Shakespears Sister와 함께 영국 뉴 웨이브 팝씬의 핵심 인물이었습니다. 그녀의 고독한 솔로 앨범, MGA 세션, 2005 년에 발매되었으며, 기타 소리로 가득 찬 슬래 커 록 트랙 'Where 's the Party'를 특징으로합니다.
족장, '필수 족장'The Chieftains의 '많은 방울의 브랜디'1.29 달러 지금 듣기 더블린의 The Chieftians는 거의 60 년 동안 활동 해 왔으며, 미국에서 가장 흔한 백파이프 변형 인 uilleann 파이프를 창의적으로 사용하는 아일랜드 민속 음악 앨범에 이어 앨범을 내놓았습니다.
'Lots of Drops of Brandy'에서 밴드는 파이프, 주석 호루라기 및 바이올린 소리를 결합하여 예기치 않은 질감을 만듭니다. 그런 종류의 음향 실험을 통해 그들은 많은 아일랜드 공연에서 여러 번 연주 한 노래에 자신의 스탬프를 찍을 수 있습니다.
아일랜드 챔버 오케스트라 'The Connemara Suite'아일랜드 챔버 오케스트라의 'Errisbeg'0.99 달러 지금 듣기 그래미 우승자 Bill Whelan은 그의 작품으로 가장 잘 알려져 있습니다. 리버 댄스, 그러나 그의 구성 코네 마라 스위트 그 자체로 매우 인상적입니다. 20 분 길이의 'Errisbeg'는 멋진 바이올린 쇼케이스이지만 전체 스위트 룸에 들어갈 가치가 있습니다.
Cathy Davey, '이름없는'Cathy Davey의 'The Touch'0.99 달러 지금 듣기 Cathy Davey는 2004 년에 등장한 이래로 작업을 아끼지 않았으며 당시와 지금 사이에 단 4 장의 앨범을 발표했지만 다재다능한 작곡가가이 앨범을 중요하게 생각합니다.
Davey는 2010 년에 아일랜드 차트 1 위를 차지했습니다. 무명, 그녀의 매혹적인 재능의 폭을 보여주는 앨범. 'The Touch'는 인디 록과 일종의 스모키 라운지 재즈를 결합하여 PJ Harvey 또는 Cold War Kids와 같은 밴드의 초기 작업을 회상합니다.
혼자, 'Shamrock City'솔라 스의 '신과 악마에게 말하라'0.99 달러 지금 듣기 많은 멤버들이 미국과 아일랜드에 뿌리를두고 있었지만, 솔라 스는 전통 음악의 정신을 포착하고 불타는 블루 그래스와 컨트리 요소로 그것을 향상시킬 수있었습니다. 'Tell God and the Devil'은 타오르는 바이올린과 밴조, 그리고 Karan Casey가 이끄는 열렬한 보컬 하모니를 특징으로합니다.
'그러니 신과 악마에게 그들이 시도 할 수 있다고 말하세요. /하지만 오늘은 우리가 죽는 날이 아닐거야.
Andy Irvine과 Paul Brady, 'Andy Irvine과 Paul Brady'Andy Irvine과 Paul Brady의 'Plains of Kildare'0.99 달러 지금 듣기 Planxty가 해체 된 후 멤버 Andy Irvine과 Paul Brady는 듀오를 결성하고 1976 년에 셀프 타이틀 앨범을 발표했습니다. 한 가지 중요한 점은 대조되는 기타, 만돌린 및 바이올린 선을 사용하여 만든 재미있는 곡인 'Plains of Kildare'였습니다. 드럼 없이도 업 템포, 퍼커 시브 사운드.
이 노래는 잦은 박자표 변경으로 인해 독특하여 청취자의 발끝을 유지하고 노래는 항상 추진력이 있습니다.
느린 하늘, '닫기'Slow Skies의 'On the Shore'0.99 달러 지금 듣기 싱어 송 라이터 Karen Sheridan이 이끄는 Slow Skies는 2010 년대 중반에 등장하여 Nephin Mountain에 내리는 눈처럼 섬세한 사려 깊은 노래를 썼습니다. 'On the Shore'는 특히 잊혀지지 않습니다. 때로는 누군가가 비밀을 공유하는 것을 엿 듣는 것처럼 느껴지지만 강력한 절정을 구축합니다.
Sheridan은 '내가 확신하는 사랑이 되십시오'라고 간청합니다.